Mario is 35! Het fenomeen van de Super Mario Bros.-serie.

In 2020 werd de populairste loodgieter ter wereld 35 jaar! Laten we samen eens kijken naar deze unieke videogameserie en ontdekken waarom Mario tot op de dag van vandaag een van de meest geliefde popcultuuriconen is!

Op 13 september 2020 werd Mario 35 jaar. Het was op deze dag in 1985 dat de originele Super Mario Bros.-game in première ging in Japanse winkels. Het personage zelf werd echter veel eerder geboren. De besnorde loodgieter in de iconische outfit (toen bekend als de Jumpman) verscheen voor het eerst op arcade-schermen in de cultgame Donkey Kong uit 1981. Zijn tweede optreden was in het spel Mario Bros uit 1983, waar hij en zijn broer Luigi dapper vochten in de riolen tegen golven van tegenstanders. Het was echter Super Mario Bros die een reeks games lanceerde waar de hele wereld van houdt en die een mijlpaal werd, niet alleen voor de personages, maar voor heel Nintendo als geheel.

Om de 35e verjaardag van zijn mascotte te vieren, heeft Nintendo niet stilgezeten. Een speciale Nintendo Direct-conferentie kondigde onder meer de release van drie retro-games in het Super Mario All Star-pakket, de heruitgave van Super Mario 3D World op Nintendo Switch of de gratis Super Mario 35 battle royale aan. een spel waarin 35 spelers het opnemen tegen de originele "Super Mario". Dit zijn zeker niet de laatste attracties die Big N de komende jaren gaat klaarmaken voor alle liefhebbers van Italiaans sanitair.

De 35ste verjaardag van een van de meest populaire games ter wereld is een goede reden om even stil te staan ​​en na te denken - wat is de kracht van dit onopvallende personage? Hoe slaagt Nintendo erin om producten te maken die al zoveel jaren geliefd zijn bij zowel gamers als industriecritici? Waar komt het Mario-fenomeen vandaan?

Super Mario Bros - een cultklassieker

Vanuit het perspectief van vandaag is het moeilijk te bevatten hoeveel een hit en revolutie in de gamewereld de originele Super Mario Bros voor het Nintendo Entertainment System was. Alle spelers in Polen hebben dit spel wel eens aangeraakt - of het nu komt door native pegasus of latere emulators - maar we vergeten nog vaak hoe invloedrijk de productie was. In de jaren 80 werd de videogamemarkt gedomineerd door games die waren ontworpen voor gokautomaten. Relatief simpele arcadespellen die grotendeels zijn ontworpen om de speler te overtuigen om nog een kwartje in de gokkast te gooien. De gameplay was dus snel, uitdagend en actiegericht. Vaak was er een gebrek aan plot of ontwikkelde verhalen - arcadespellen waren meer ontworpen als arcade-attracties zoals flippers dan de producties die we tegenwoordig zien.

Shigeru Miyamoto - de maker van Mario - wilde de aanpak veranderen en het volledige potentieel van thuisconsoles benutten. Met zijn games wilde hij verhalen vertellen, de speler betrekken bij de wereld die hij zich voorstelde. Of je nu door het Kingdom of the Fly Agaric rent of Link's reis door Hyrule in The Legend of Zelda. Bij het werken aan Super Mario Bros gebruikte Miyamoto de eenvoudigste aanwijzingen uit sprookjes. De kwaadaardige prinses is ontvoerd, het is aan de dappere ridder (of in dit geval de loodgieter) om haar te redden en het koninkrijk te redden. Vanuit het oogpunt van vandaag lijkt de plot misschien eenvoudig of een voorwendsel, het was een verhaal. De speler en Mario gaan op reis door 8 verschillende werelden, heel verschillend van elkaar, hij gaat op een geweldige reis om eindelijk de boze draak te verslaan. Wat de consolemarkt betreft, was de kwantumsprong over de oude Atari 2600 gigantisch.

Natuurlijk was Miyamoto niet de eerste die het potentieel van videogames inzag, maar het was Super Mario Bros. dat een blijvende indruk maakte op het collectieve geheugen. Het was ook belangrijk dat er een exemplaar van de game werd toegevoegd aan elke verkochte Nintendo Entertainment System-console. Er was dus geen Nintendo-fan die de avonturen van een besnorde loodgieter niet kende.

Revolutie in de gamewereld

Een van de sterkste punten van de Mustachioed Plumber-serie is het constant zoeken naar nieuwe oplossingen, het zetten van nieuwe trends en het zich daaraan aanpassen. En net zoals Sega's competitieve Sonic the Hedgehog-serie een probleem had met het overschakelen naar 3D-games en een paar tegenslagen had waar spelers een hekel aan hadden, zo redde Mario zichzelf toch van de val. Het is veilig om te zeggen dat er geen enkele echt slechte game in de hoofdlus zit.

Super Mario Bros. 1985 was revolutionair, maar het is niet de enige game in de serie die een verfrissende verandering bracht in de gamewereld. Super Mario Bros 3, uitgebracht aan het einde van de levensduur van de NES, was een gigantische hit en bewees hoeveel meer kracht uit deze oude console kan worden geperst. Het volstaat om het derde deel van de serie te vergelijken met de games die aan het begin van het Nintendo Entertainment-systeem werden uitgebracht om te zien wat een kloof ze scheidt. Tot op de dag van vandaag blijft SMB 3 een van de meest geliefde platformgames van zijn tijd.

De echte revolutie moest echter nog komen - Super Mario 64 op de Nintendo 64 was Mario's eerste overgang naar de derde dimensie en een van de eerste 64D-platformgames in het algemeen. En tegelijkertijd bleek het een fenomenaal spel te zijn. Super Mario 3 creëerde in wezen de standaard voor 64D-platformgames die makers vandaag nog steeds gebruiken, creëerde bijna onafhankelijk een nieuw genre en bewees dat technologische veranderingen Nintendo er niet van weerhouden om producten van de hoogste kwaliteit te maken met zijn mascotte. Zelfs vandaag, jaren later, is Mario XNUMX, ondanks de technologische ontwikkeling, nog steeds een geweldige game, terwijl veel games uit die tijd zo verouderd zijn dat het moeilijk is om er vandaag meer dan een uur mee door te brengen.

Moderniteit en nostalgie

De Mario-serie vermijdt enerzijds verandering en volgt die anderzijds. Iets in games met een besnorde loodgieter is hetzelfde gebleven - je kunt altijd een pre-text plot verwachten, vergelijkbare personages, locaties die verwijzen naar eerdere delen, enz. Tegelijkertijd zijn de makers echter niet bang om wijzigingen aan te brengen op het spelniveau. De games in de serie blijven nostalgisch en vertrouwd tegelijk, maar toch elke keer weer fris en vernieuwend.

Kijk maar naar de nieuwste aflevering in de hoofdreeks, Super Mario Odyssey, die in 2017 werd uitgebracht op de Nintendo Switch. Er zijn elementen die typerend zijn voor de serie hier - de charmante prinses Bowser Peach, verschillende werelden om te bezoeken, beroemde vijanden met een charmant gevaarlijke Goomba op de voorgrond. Aan de andere kant hebben de makers volledig nieuwe functies aan het spel toegevoegd - ze brachten een open wereld, gaven Mario de mogelijkheid om de rol van verslagen tegenstanders te spelen en hun kracht te winnen (een beetje zoals de Kirby-serie) en concentreerden zich op het verzamelen van elementen. Als zodanig combineert Super Mario Odyssey de beste eigenschappen van 3D-platformspelers en -verzamelaars (onder leiding van Banjo Kazooie), terwijl het een frisse, meeslepende ervaring blijft waar zowel nieuwkomers als veteranen van de serie van genieten.

Odyssey is echter geen uitzondering op deze serie. Super Mario Galaxy heeft al laten zien dat het mogelijk is om het hele concept van deze spellen op zijn kop te zetten en iets unieks te creëren. We hebben al compleet nieuwe manieren om met de vijand om te gaan in Super Mario Bros 2 of Super Mario Sunshine op de Nintendo Gamecube. En elke keer werden de veranderingen en de nieuwe aanpak gewaardeerd door de fans. De balans tussen nostalgie en moderniteit zorgt ervoor dat Mario tot op de dag van vandaag zo'n hoge plaats in de harten van de spelers behoudt.

Eeuwige oplossingen

Na 35 jaar is de originele Super Mario Bros. heeft de tand des tijds doorstaan? Kan de moderne gamer zijn weg vinden in deze klassieker? Absoluut - en dit geldt voor alle games in de serie. Een grote verdienste hierbij is de gepolijste gameplay en de grote toewijding van de makers aan de details. Simpel gezegd - Mario is gewoon leuk om rond te springen. Karakterfysica geeft ons een gevoel van controle over het karakter, maar geen volledige controle. Mario reageert niet direct op onze commando's, hij heeft tijd nodig om te stoppen of op te springen. Hierdoor is rennen, springen tussen platforms en het verslaan van tegenstanders een groot genoegen. We hebben op geen enkele manier het gevoel dat het spel oneerlijk is of dat het ons probeert te misleiden - als we hebben verloren, is dat alleen vanwege onze eigen vaardigheden.

Ook het leveldesign in de Mario-serie verdient erkenning. Het is ontworpen tot microwerelden van één pixel waarin elk platform en elke vijand om een ​​specifieke reden is ingezet. De makers dagen ons uit, leren ons spelen en bereiden ons voor op nieuwe bedreigingen. Levels die op deze manier zijn ontworpen, zullen nooit verouderd raken, ongeacht de technologische revolutie.

En tot slot de muziek! Wie van ons herinnert zich niet het hoofdthema van Super Mario Bros of de beroemde "tururururu" wanneer we in donkere kelders belanden. Elk deel van de serie verrukt met zijn geluid - het geluid van het verzamelen van een munt of verliezen is op zich al iconisch geworden. De som van zulke voortreffelijke elementen zou moeten resulteren in een fantastisch spel.

Nintendo begrijpt dat de originele Super Mario Bros. blijft nog steeds een uniek product, dus hij is niet bang om met zijn favoriete geesteskind te spelen. We hebben net Battle Royale Mario gekregen en een paar jaar geleden lanceerden we de Super Mario Maker-miniserie waarin spelers hun eigen 1985D-levels kunnen maken en deze met andere fans kunnen delen. De originele XNUMX is nog steeds springlevend. 

Mario's ster schijnt

Laten we niet vergeten dat Mario veel meer is dan alleen maar een reeks platformgames - hij is de belangrijkste mascotte van een van de grootste bedrijven in de videogame-industrie, de legendarische held om wie Nintendo een hele reeks nieuwe merken en spin-offs heeft gecreëerd. uit. . Van rariteiten als Mario Golf of Mario Tennis, via Paper Mario of Mario Party tot Mario Kart. Vooral de laatste titel verdient respect - op zichzelf creëerde het een nieuw genre van kaartarcaderacen, en daaropvolgende delen van deze races hebben een enorme schare fans. Natuurlijk zijn er alle gadgets die horen bij het koninkrijk van de vliegenzwam - van kleding en hoeden, lampen en figuren tot LEGO Super Mario-sets!

Na 35 jaar straalt Mario's ster helderder dan ooit. De nieuwe releases op Switch zijn slechts het begin van het volgende hoofdstuk in de geschiedenis van het merk. Ik ben er diep van overtuigd dat we de komende jaren meer dan eens zullen horen over het beroemdste sanitair ter wereld.

Games en gadgets vind je op . Wil je meer weten over je favoriete programma's? Bekijk de sectie Ik speel AvtoTachki Passions!